Art & politique

Contraint à l’exil sous la dictature Videla, l’argentin Marcelo Brodky propose des œuvres montrant et dénonçant très clairement la violence.

Les portraits sans visages de Gideon Rubin illustrent avec pertinence une société dans laquelle nous vivons masqués.

La peinture de Régis Rizzo ouvre un espace narratif proche du cinéma. Ses tableaux s’inspirent de photographies ou d’images glanées.

« Je vis dans un quartier très pauvre et misérable de l’est de Londres où je vois des gens boire le matin. Et j’aime ça. »

Ce qui anime le travail de Françoise Petrovitch ? Le double, le dédoublement, l’ombre, la féminité, et aussi l’idée de la figure.

Le travail d’Hélène Duclos est centré sur les relations entre les êtres vivants, les lieux, les mondes invisibles et multiples.

Thierry Carrier dirige notre attention, non sur l’aspect physique du sujet, mais sur l’atmosphère qui imprègne la toile. Le temps s’est arrêté.

Șerban Savu (1978- ) pratique un “style” réaliste aux formes simplifiées qui renvoie au réalisme socialiste.

La peinture de Fred Calmets questionne notre société et ses mœurs, mais aussi le rapport entre la vie et la mort.

Les œuvres du Nigérian Olamide Ogunade sont une exploration de la façon dont il perçoit la société africaine.

Christiane Pooley a développé un univers singulier qui navigue entre le sublime, le politique et la mélancolie.

« J’ai commencé à travailler sur des portraits de femmes algériennes pendant la guerre des années 60. La colère dans leur regard était particulièrement percutante. »

À travers des scènes historiques fictives, Garraza nous invite à nous interroger sur la manipulation de l’information.

« Ma peinture est empreinte de ce que j’aime. Je peins mes émotions et mes réflexions. Je travaille avec la mémoire, avec mon histoire. »